Mapa conceptual

Mapa conceptual con las ideas clave que he aprendido y aprehendido de esta asignatura:

http://www.mindomo.com/view.htm?m=17040132b3db416bb7647d4e11e72bd8

Sociedad del conocimiento: utopía, distopía y realidad

Bueno, aquí os muestro un trabajo que realicé para la asignatura Principios de la sociedad del conocimiento, que algun@s ya habéis leído. Lo etiqueto como parte de Teoría y Práctica de la Información Audiovisual, aunque no para ser evaluado dentro de tal asignatura. Como simple anexo o complemento.

Manipulación mediática

Marcuse, en El hombre unidimensional (1999, en Correa, 2012) escribía: “Las democracias occidentales se han convertido en sutiles totalitarismos, debido a la ingeniería social que fabrica consenso a través de medios y la imagen como vehículo preferente de la información”. Benesch y Schmandt (1982, en Correa, 2012), por su parte, explican que “se reconoce la manipulación, entre otras cosas, porque no se la reconoce”.

Quizá estas afirmaciones estén más presentes que nunca. Ahora bien, empiezan a aflorar voces discordantes, inconformistas, que se dedican a desmontar algunas de las manipulaciones realizadas por los medios. Obviamente, no tienen el mismo eco, la misma repercusión, ni llegan a tanto público. Pero la aparición y evolución de las redes sociales, están dando la oportunidad a todo el mundo de “tener voz” y por extensión, de escuchar lo que otros tienen que decir.

Gracias a la aportación de estas personas y a su difusión a través de dichas redes, en los últimos meses, el público en general está descubriendo algunos ejemplos (bizarros) de manipulación mediática (en la mayoría de casos, por motivos políticos y partidistas), hasta tal punto de “obligar” a los medios culpables a recular, a modificar su mensaje. Aunque nunca a pedir perdón.

Veamos algunos (y variados) ejemplos:

Juguemos con los que pasan hambre.

Hace un año, la diputada por Madrid Elena Valenciano realizó una donación al Banco de alimentos. Hasta ahí todo normal. Elogiable. Desinteresado. Los medios lo recogieron, reconociendo la loable labor de dicha diputada.

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIwnKerxmTf_RxRK3lyxjfv8H4Aiv561YJXlNAd8r3Sih1BXNhn_WsN9eZXSPG7C4YxCWY3MZV0cQlh5zLQ6iEmnIjwEUdkUnKbbO9MYw7FdtMstZCFVNxHrDoltsl7prIoQ-WBZCvMfU/s1600/Valenciano.jpg

Sin embargo, poco después se filtró otra foto, que corrió como la pólvora por Internet. En ella se demuestra que, dicho acto, fue de todo menos desinteresado. Se montó un auténtico plató de televisión para “inmortalizar” tan generoso gesto. Además, en ningún momento se mencionó que el Banco de alimentos rechazó dichos alimentos, al entender que no atendía a un acto de bondad, sino que estaban siendo utilizados como reclamo propagandístico.

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3CxNMAce4D6Pw0Qft4kq_kkJWDtTrnJrEmRWwwETUbzhbIY-0tMin1h72lt5FQwgGBxvcLuIv_GZO_cOrqXsi1J9kRB4ZWBtgC8QmLw4G5DpYzesMiZrFZxes_fgGUOLfkI9yNGkkF-s/s1600/valenciano2.jpg

Juguemos con los muertos.

Verdaderamente, creo que no somos conscientes de lo que algunas personas, organizaciones, países son capaces de hacer con tal de conseguir el apoyo de la opinión pública. Los casos más flagrantes solemos encontrarlos en los conflictos bélicos (antes, durante y después). Deben convencernos de que la guerra, es necesaria para resolver toda clase de conflictos, en países lejanos, normalmente del segundo o tercer mundo. Como expone Sontag (2010): “ser espectador de calamidades que tienen lugar en otro país es una experiencia intrínseca de la modernidad”. Los problemas nuestros se resuelven con burocracia y juego político. Los problemas de otros, con armas (que nosotros vendemos)...y nos lo muestran, para regocijo patrio reconociendo que, al menos, no estamos tan mal.

Y ocurre que ha aparecido un nuevo conflicto sobre el cual, las grandes potencias mundiales, han puesto sus ojos. No es mi labor juzgar sus intereses. Lo que pretendo mostrar es que, algunos de los medios afines a dichas potencias, son capaces de mentir descaradamente, con tal de convencer a la opinión pública de las atrocidades de unos y de la necesidad de ayuda de otros.

Un ejemplo muy claro ocurrió hace más de un año, cuando la BBC publicó una foto de Irak en 2003, para informar sobre la “matanza de Houla” perpetrada por el ejército sirio en mayo de 2012. La foto fue recogida posteriormente por numerosos medios de todo el mundo.

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjM82utzn-2_SGs9jLAVPCjEOwpaT50IMmlKUaGq0YuDu62gz0rQ8-FTnGSkzRPsOBg5bASktX_o9YF3li4oa3BOyJn6BSSHoQNMjR1QRjtzUFQIiYPfaVYGhn1elVZ7o3IwJIhIpr9bdez/s400/la+proxima+guerra+bbc+masacre+houla+falso+usa+foto+iraq.jpg

Finalmente, el autor original de la foto, Marco Di Lauro, emitió un mensaje a través de Facebook, informando acerca del origen de la foto y denunciando su uso para atacar al gobierno de Al-Asaad. La noticia fluyó por la red, obligando a la BBC a modificar la noticia, pero como no, sin disculpas. Pronto se tapó todo. Hoy día, siguen existiendo voces que denuncian que ambos bandos del conflicto están utilizando medios de comunicación afines para desinformar y demonizar al rival.

Juguemos con los que no tienen trabajo.

El paro probablemente, sea el problema más grave al cual se enfrenta la sociedad española hoy en día. La tendencia negativa lleva instalada varios años. Cualquier noticia que sea “menos mala” debe ser vendida por los medios afines al poder, como la mayor de las victorias. Y quien no realice un análisis profundo de la información, quien se quede en la superficie, asimilará todo lo que quieren que sepa. Es decir, su verdad. Sin preguntar, pasivo. Convertido el pueblo en público (Gubern, 1974 en Correa, 2012).

Como muestra de esta desinformación consciente, deplorable y que, además se paga con dinero público, encontramos dos imágenes relacionadas con los datos del paro en el mes de agosto.

La primera es de TVE y en ella, parece que el paro ha desaparecido. Eso o el eje de coordenadas, en lugar de situarse en 0, se ha desplazado a 4'6 millones...

http://images.eldiario.es/economia/Captura-evolucion-registrado-Telediario-TVE_EDIIMA20130903_0379_13.jpg

La segunda, emitida por Telemadrid, recoge una nueva gráfica construida a partir de dichos datos. En este caso, no es una comparación respecto a los meses anteriores, sino respecto al mes de agosto, en años anteriores. Podrá comprobarse como el descenso en 31 unidades (2012-2013), es representado gráficamente, con la misma pendiente que un aumento de unas 50000 unidades (2007-2008). Viendo solo la gráfica, sin fijarnos en los datos, parece que se ha producido una mejoría enorme. Que el paro ha descendido muchísimo...Recuerden, 31...

http://www.salvemostelemadrid.es/wp-content/uploads/2013/09/paro_telemadrid_serie_historica.jpg

Juguemos con los recursos económicos

Pero no toda la desinformación se presenta en forma de imágenes o vídeos. Las lineas editoriales, las columnas de opinión, la forma en la que se presentan las noticias, tanto en medios escritos como audiovisuales, pueden enmascarar intenciones ocultas. Y en muchos casos, se producen muchos “donde dije digo, digo Diego”. Pero la memoria es frágil.

La individual quizá. La colectiva ya lo es un poco menos. Sin embargo, la memoria digital tendrá sus defectos, pero ¿frágil? Las benditas hemerotecas nos permiten desenmascarar muchas informaciones engañosas, argumentos defendidos ahora a capa y espada y que, primero, fueron atacados con el mismo ímpetu.

Por ejemplo, esto  publicaba el diario ABC hace apenas un año, respecto a la penosa inversión que resultan unos juegos olímpicos.

Y ésto decía su portada el sábado 7 de septiembre, día de la elección. Y no, no creo que se refiriesen a Nadal...

http://www.kaosenlared.net/images/abc.750.jpg

Juguemos a opinar

Y no olvidemos a esos tertulianos, algunos sobradamente preparados, que miente; y otros que no tienen ni idea de lo que están hablando, pero se “comen la cámara”. Tertulianos que responden siguiendo el guión que sus partidos o grupos de poder les han escrito.

¿Pasará algo similar al siguiente vídeo, alguna vez en la televisión española? ¿Lo diría alguien de renombre, dispuesto a cargar contra quienes le alimentan? Me cuesta creerlo.

Como vemos, estos son solo algunos de los ejemplos que podemos encontrar. Solo hay que intentar informarse utilizando medios alternativos o complementarios a los mass-media. Cotejar y comparar la información. Mostrarnos críticos ante lo que vemos, oímos y leemos.

Bibliografía consultada:

Correa, R.I. (2012). Lecturas del mundo para una pedagogía crítica de la educomunicación. En: Variables de la práctica educativa: Género, resolución de conflictos, estrés y medios de comunicación. (pp 10-23).

Sontag, S. (2010). Ante el dolor de los demás. Barcelona, Debolsillo.

http://www.laproximaguerra.com/2012/05/bbc-y-la-propaganda-de-guerra-en-siria.html

http://taximarbella.blogspot.com.es/2012/05/siria-manipulacion-y-fotos-falsas.html

http://yometiroalmonte.blogspot.com.es/2012/11/el-psoe-monta-un-plato-con-elena.html

http://www.kaosenlared.net/component/k2/item/67681-abc-reconoc%C3%ADa-en-2012-que-los-juegos-ol%C3%ADmpicos-rara-vez-son-una-buena-inversi%C3%B3n-hoy-en-cambio-son-la-ilusi%C3%B3n-de-espa%C3%B1a.html

http://www.abc.es/20120801/economia/abci-impagable-burbuja-olimpica-londres-201207311804.html

http://www.eldiario.es/rastreador/paro-desaparece-solo-TVE_6_171542857.html

http://www.salvemostelemadrid.es/wp-content/uploads/2013/09/paro_telemadrid_serie_historica.jpg

Crisis? What crisis?

Durante los últimos años (ya no sé cuándo empezó esto) vivimos un momento de crisis. Automáticamente, nos viene a la cabeza el aspecto económico, por ser quizá, el más sencillo de apreciar en el día a día. No obstante, no debemos olvidarnos que existen otros ámbitos (político, moral, educativo, legal...), en los cuales asistimos a un periodo de inestabilidad propio, según algunas voces reconocidas, de un fin de ciclo. ¿Qué provoca qué? ¿Es el problema (modelo) económico el que ha provocado todos los demás? No sé muy bien la respuesta, pero sí sé que influye notablemente.

Como docente, en este tiempo, he tratado de hacer comprender un poco mejor a mi alumnado la situación económica y social actual. Sin ser un experto. Simplemente un ciudadano preocupado. Que también desconoce muchas cosas, pero que intenta conocerlas. En este sentido, a lo largo de los últimos meses (años), les he propuesto una serie de vídeos, de corta duración, para que supieran algo más de lo que ven diariamente, en los medios de comunicación de masas. Quizá no sean los mejores vídeos, ni los más útiles, pero cada uno de ellos, en su momento me hizo reflexionar y supuse que, con un poco de ayuda por mi parte, a ell@s les provocase emociones y pensamientos similares. Los comparto también aquí, quizá os puedan interesar.

Cada uno de estos vídeos, tienen un origen y un tipo de producción diferente, lo que nos da una idea de cómo se pueden decir cosas interesantes, utilizando medios audiovisuales, de forma sencilla y variada.

Españistán.

En este vídeo animado, el autor Aleix Saló, utiliza un lenguaje sencillo, cercano, para denunciar cómo la especulación inmobiliaria (aceptada por la población, aunque fuese simplemente por dejadez o por mirar a otro lado), unida a la “megadeuda” privada y pública, provocaron una situación futura desastrosa (“a la que hemos robado el dinero”). El alumnado, ante este tipo de producción audiovisual, amena y desenfadada, se muestra abierto, no lo considera “un rollo”. Aprende y saca conclusiones. Pregunta y, en mi caso, pide volver a verlo para quedarse con más información.

Victoria Grant

Aquí se recoge un discurso, en directo, sobre algunas de las posibles soluciones al problema económico canadiense (aunque quizá pueda extenderse a otros lugares). La intervención forma parte de un congreso económico patrocinado por la institución Public Banking Institute. Hasta aquí, nada novedoso. Hay cientos de vídeos de este estilo. Se enuncian los problemas, se formulan posibles soluciones, nada del otro mundo. Lo novedoso, lo interesante de este vídeo reside en quién es la conferenciante...

Euro “descubriendo una estafa”

Este vídeo es un teaser, un adelanto de un documental futuro. Sirve para interesar sobre el tema al espectador, de modo que se anime a contribuir a su elaboración mediante crowfunding con pequeñas donaciones. Utilizando otro tipo de lenguaje audiovisual diferente, basado en la combinación de testimonios , imágenes e informaciones gráficas, realiza una crítica similar (aunque con otro tono y tratando otros temas) a la mostrada en Españistán. Quizá escape de la capacidad de comprensión de los jóvenes, no obstante, puede ser muy útil para adultos, en tanto que añade información que no suele ser presentada en los mass-media (deseando estoy de ver el documental al completo).

¿Sexista o absurdo?

Hace un par de meses, tuve una acalorada (y amistosa) discusión con una amiga, con motivo del anuncio de una conocida marca de tampones, que protagoniza Amaia Salamanca. Ella, se mostraba indignada con el trato "pseudo erótico", que se daba al hecho de poner un tampón. Venía a decir que estaba insinuando otra cosa...

Yo, sin negar sus argumentos, le preguntaba que si no era más importante reconocer lo absurdo del anuncio, que roza la estupidez, que insulta a la inteligencia tanto de mujeres como de hombres, que tiene además, una composición estética bastante mejorable; que el hecho de si era sexista o no. ¡Ojo! Lo que vengo a decir es que es un insulto a TODO ser humano. Tanto a la mujer, por lo obvio, como al hombre, por quedarse embobado el protagonista porque ella (supuestamente, una desconocida) le coloca un tampón en la mano, de buenas a primeras.

Es absurdo. Además de sexista, sí. Pero creo que este tipo de ejemplos, nos sirven para que aprendamos a ir más allá, en la crítica a lo obvio. Que sigamos defendiendo, naturalmente y como ya indiqué en una entrada anterior, que se eliminen gestos discriminatorios contra la mujer...pero que, también, se nos empiece a tratar, desde los medios, como algo más que meros borregos.

Para quien no lo haya visto: 

Cine no lineal

¿Nuestro tiempo es lineal? No me refiero a las modificaciones del espacio-tiempo, de las que nos habló Einstein. Me refiero a nuestro tiempo vital, lo que vivimos. ¿Es lineal? Es decir, ¿siempre va hacia adelante, de forma constante y absoluta? Creo que no.

¿Acaso vivimos siempre en presente? No, claro que no (lo siento Bob Dylan, pero no siempre es presente). Recordamos el pasado, queremos previsualizar el futuro, e incluso imaginamos un tiempo, paralelo al actual, en el que alguno de los condicionantes fuesen diferentes. Mientras escribo estas lineas, mi cabeza ha utilizado diferentes tiempos, ha dado saltos temporales, ha ido y vuelto...mientras el reloj digital del ordenador ha seguido avanzando, inexorable, constante. Pero, ¿es este último el tiempo que queremos que rija nuestras vidas? Considero que el tiempo no lineal es mucho más interesante.

Ese es el principal motivo, por el cual me gusta tanto el cine no lineal. Mi sorpresa llega cuando, en la asignatura de Narrativa digital, comenzamos a hablar de la temática...y surgen numerosas obras con una composición temporal no convencional.

Bien, en la presente entrada, he realizado una síntesis de los escritos que he ido haciendo durante estos meses, al ir visualizando alguna de las películas manejadas, así como de otras producciones ya vistas anteriormente y que, por un motivo u otro, se quedaron grabadas en mi mente no lineal.

Comencemos por dos directores que suelen dotar a sus obras de esquemas temporales y argumentativos no tradicionales:

Alejandro González Iñárritu. Dentro del programa de la asignatura, se propuso la visualización de: Amores perros (2000) y Babel (2006). En ambos casos, se presentan varias lineas argumentales, que confluyen o que tienen algún elemento que las une, ya sean perros o niños y rifles. Pero a ambas, hay que unir 21 gramos (2003), conformando lo que se conoce como “Trilogía de la muerte”. En esta última, el nexo de unión es un accidente de tráfico.

En todas ellas, Iñárritu realiza un convincente análisis antropológico, tocando temas como el amor, la familia, las diferencias entre el primer mundo y el resto, la muerte y la forma de afrontar las desgracias, la religión...Pasando de un contexto local, en las barriadas de México hasta la complejidad “efectomariposiana” que provoca un disparo en las montañas de Marruecos.

Al ver cualquiera de las tres (dejo abierta la votación acerca de cuál es la mejor), uno siente la necesidad de atar cabos. Finaliza la película y dedicas un momento a reflexionar sobre los porqués, los cuándos, los y si...Son películas que provocan que el espectador tome un papel activo. Que se aleje de posiciones estáticas, en las cuales simplemente “traga” imágenes, diálogos, sonidos...para pasar a implicarse cognitivamente en la obra. Y no sé qué opinará el lector, pero en mi caso, cada vez que me implico de esa manera en algo, crezco, avanzo, me desarrollo.

Quentin Tarantino. Resulta difícil encontrar una producción de este director, que muestre una linea argumental simple y/o lineal de forma completa. Citemos algunos ejemplos:

• Reservoir dogs (Tarantino, 1992): los flashbacks nos van dando información sobre los criminales, sobre cómo han llegado a la situación actual. Hablamos de más de seis personajes, con sus historias respectivas.
  
  
• Pulp Fiction (Tarantino, 1994): siento si en este caso pierdo la imparcialidad. Cito mi comentario en el foro de la asignatura:
  Esta obra de Tarantino, es considerada una obra maestra del séptimo arte por diferentes motivos: diálogos entre Vincent (Travolta) y Jules (Samuel L. Jackson), el monólogo de éste (sermón), el baile de You Never Can Tell (Chuck Berry, 1964) entre Thurman y Travolta, la tienda de antigüedades...Ahora bien, como todas sus obras, no deja indiferente a nadie, o lo amas o no te gusta nada.
  
  
  Presenta un reparto coral, interconectado por sucesos y tiempos. A simple vista, no resulta complicado seguir su trama, pese a no tener un orden cronológico ordinario. Aunque he de reconocer que, tras visualizarla con la siguiente imagen, que presenta el orden lineal correspondiente, mi fascinación creció aun más.
  
  
  
  
  
  
• Kill Bill vol.1 y 2 (Tarantino 2003 y 2004). Son dos películas unidas, interconectadas. Se tienen puentes temporales y argumentales entre ambas, que permiten dar mayor dinamismo a lo que, en principio, parece una historia sencilla de venganza. Pero los saltos temporales y argumentales, las dotan de cierta complejidad que, personalmente, da el verdadero valor a la obra. 





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• Four Rooms (Allison Anders, Alexandre Rockwell, Robert Rodriguez y Quentin Tarantino, 1995) . Si bien es cierto que, aquí, la acción es lineal (con algún pero), lo verdaderamente novedoso, es la forma en la que se crea la obra. Hablamos de cuatro situaciones, cuatro historias, narradas por cuatro directores diferentes, con sus estilos reconocidos (en este caso, Tarantino y sus planos secuencia). El nexo de unión lo establece el botones de caótico hotel (ni siquiera era el botones hasta esa noche).
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Pero este tipo de obras, no solo responden a la particular forma de comprender el cine de unos pocos cineastas/guionistas. Poco a poco se empieza a convertir en un recurso, que o bien engloba a toda la obra, o que simplemente es utilizado en algunos puntos, para crear un efecto determinado.


En este último caso, encontramos un ejemplo manejado en la asignatura: El curioso caso de Benjamin Button (David Fincher, 2008). Si ya es de por sí poco tradicional, el del tiempo vital de un personaje que rejuvenece paulatinamente según avanza su vida, encontramos un secuencia, a mitad de película, en la que se utilizan postulados que beben de la teoría del caos, para resaltar la importancia que puede tener cada decisión, cada segundo, en nuestras vidas y las de los demás.





Otro ejemplo, relacionado con este último aspecto de la importancia del tiempo y sus caóticas consecuencias, es Corre Lola, corre (Tom Tykwer, 1998). Veinte minutos, repetidos tres veces. ¿Siempre lo mismo? No. Cada una de las pequeñas decisiones que va tomando, va alterando la historia, en tanto que se producen variaciones temporales, que modifican los encuentros, los diálogos, los estados de ánimo...




Otr@s compañer@s han nombrado muchos más ejemplos (interesantísimos todos ellos), pero para finalizar, quiero hablar de la última película de acción no lineal que he podido ver y que justamente ha sido dirigida por el último director mencionado: Cloud Atlas (Tom Tykwer, Andy y Lana Wachowsky, 2012). ¿Qué ocurre cuando pones interés en entender algo y solo eres capaz, la primera vez, de poder captar solo la superficie? En mi caso, querer tener más oportunidades para comprenderlo, para aprender, para descubrir el mensaje que, a simple vista, se muestra oculto. Eso me ocurrió con esta película. Su visualización no es sencilla, dado que presenta numerosos efectos cinematográficos, que un mismo actor/actriz realiza varios papeles, que se presentan historias encadenadas (pero separadas por siglos de distancia)...Se lleva hasta el extremo lo impredecible que puede ser el futuro, en tanto que, cada acto puede estar condicionando el desarrollo de fenómenos que, a priori, se muestran desconectados.



http://passatempo.com.mx/wp-content/uploads/2012/12/Infograf%C3%ADa-de-Cloud-Atlas.001-001.jpg




Como vemos, últimamente es bastante frecuente relacionar la no linealidad temporal en las narraciones cinematográficas, con principios relacionados con la teoría del caos y el efecto mariposa. Sea como fuere, lo que se ha de tener claro es que, probablemente esta forma de contar las cosas, ni mejor ni peor, incite al espectador a mostrar una mayor actividad consciente, para poder entender todo el mensaje que subyace detrás de los efectos, los personajes, los planos y secuencias.

Píldora familia y redes sociales

Aquí os muestro la píldora que hemos creado para la asignatura Didáctica de la Educomunicación. Forma parte de unas jornadas formativas para familias, en torno a la Educomunicación.

Contra anuncio

Comprar para ser, ese es uno de los fundamentos instalados en nuestra sociedad. Lo que compras dice mucho más de lo que tú eres, que una conversación, que tu trabajo, que tus títulos, que tus amistades. Quizá no queramos reconocerlo. Nos cuesta admitir nuestra superficialidad. Pero es real.

El consumismo es lo que mueve nuestro sistema económico. Al menos lo ha hecho durante los últimos 60 años. Hoy probablemente, estemos ante una mutación, en la que ya no solo se compra-venden productos, sino información.

La publicidad se adapta, para seguir "convenciéndonos" de las bondades de los productos. Ya no solo con logos, sino con narraciones, que hacen que nos sintamos identificados. Ahora el logo, se asocia a una historia, pero no desaparece. Siguen bombardeándonos. Al salir de casa por la mañana, al montar en un transporte público, por las calles. Pero también en los medios de comunicación, en la Red...Videos, imágenes, enlaces en redes sociales, panfletos, etc. ¿Y qué hacemos nosotros? ¿Somos críticos con toda esa información? Sería muy optimista pensar que una gran mayoría sí lo hace. Sería, más bien, ser un iluso.

El siguiente video, es una llamada de atención, que sirve a su vez de contra anuncio contra todo tipo de marcas, las aquí reflejadas y cualquier otra que os haya bombardeado. Es mi propuesta para la asignatura Teoría y Práctica de la Información Audiovisual.

 A su vez, en las últimas imágenes, se integra otros tres contranuncios de una reconocida cadena de centros comerciales.

Ya no es primavera ni en el Cortinglés

  

Vacíos, pero bien guap@s oiga

  

Que no le falte de nada a tu prole zombi

Sexualidad, sexismo y publicidad

No es algo nuevo, la crítica al recurrente uso de la sexualidad femenina por parte de las agencias publicitarias y las empresas. El cuerpo de una mujer parece servir para vender cualquier tipo de producto, aunque esté totalmente alejado éste, de cualquier tinte erótico. No obstante, la utilización de estos anuncios en la Red, donde gracias a las redes sociales, llega a un número mayor de niñ@s y jóvenes, empieza a ser bastante preocupante.

La publicidad retrata las características de la sociedad. Del mismo modo que, me atrevería a decir, cualquier otro arte, como el cine, la pintura o la literatura, lo han venido haciendo a lo largo de la historia. Y...¿en qué sociedad vivimos? En una, en la cual, entre otros desajustes varios, sigue existiendo una discriminación hacia la mujer, minusvalorada, invisibilizada en diversos ámbitos. La publicidad no hace sino reflejar (y a su vez, reforzar) la constitución androcéntrica de nuestro mundo. Por eso, existe una gran diferencia en el modo de ofrecer los productos, según el consumidor (consideran ell@s) sea hombre o mujer. 

Mi generación, creció asociando el uso de una determinada colonia, podría generar que una "despampanante" mujer embutida en un traje de látex te buscara por la calle. Que lavar la ropa era una tarea exclusiva de las mujeres (y no solo eso, sino que además ellos se van de fiesta y ellas se quedan en casa, a tenor de su vestimenta).

 

Nuestra educación mediática era escasa o nula. Además, eran otros tiempos: estrenábamos democracia, tras un periodo dictatorial en el que la mujer (y también la libertad de opinión) estaba relegada a un segundo plano. Sin embargo, también llegaban anuncios de otras naciones que llevaban cientos de años de democracia, por lo que no se puede achacar a nuestro retraso democrático este hecho.

  

Hoy en día, después de varias décadas de democracia, algo ha cambiado. ¿El mensaje sexista? No. Han cambiado, en algunos casos, las formas de presentarlo. Por un lado, están los anuncios tan bien hechos, con tal grado de calidad audiovisual y narrativa, que no nos percatamos de los claros tintes discriminatorios hacia la mujer.

 Pero por otro, de una forma más flagrante, puesto que parece norma aceptada, tenemos los mensajes cargados de contenido erótico explícito (algunos con doble ración de denigración hacia la mujer). Un ejemplo lo encontramos en los anuncios sobre coches y demás vehículos:

 Las empresas utilizan, como en este último ejemplo a un reclamo sexual, para promocionar su producto. Esto es frecuente en los productos "para el hombre", como desodorantes y colonias. Apelan, como en el caso del "busco a Jacks", al sexo; asociando el uso de un producto determinado, con mayores oportunidades para tener encuentros sexuales.

 En el mundo de la moda, este fenómeno se extiende a los productos "para mujeres", intentado que éstas relacionen determinada vestimenta o complemento, con una mayor aceptación de los hombres y de la sociedad. El sexo como reclamo de unos pantalones, una camisa...

Como ejemplo claro, encontramos estos días la campaña de Desigual, con sus tres clips diferentes. Dicha campaña, puede ser vista como un alegato a la libertad para decidir, en el ámbito sexual, que pueden (y deben) ejercer las mujeres. Pero, ¿es necesario asociar dicha libertad, al uso de unas determinadas prendas de vestir? ¿Acaso esa enseñanza de valores y conductas, debe ser transmitida por un medio de comunicación de masas? Sin embargo, lo más triste y retrógrado del asunto es que, desgraciadamente, si el anuncio hubiese sido protagonizado por un hombre, la repercusión mediática hubiese sido menor y solo determinados círculos se hubiesen alarmado.

Los anuncios que se emitían por medios tradicionales, dependiendo de su mayor o menor contenido erótico, eran reproducidos a determinadas horas, de modo que su impacto en la población joven se viese limitado (al menos esa era la teoría). Ahora bien, hoy dichos anuncios, bombardean permanentemente a l@s jóvenes a través de Internet y las redes sociales. De tal modo, que se están banalizando las actitudes marcadamente sexistas y sexuales, hasta tal punto que la hipersexualización* empieza a ser recurrente en la publicidad para menores: 

Campaña de Vogue 2011

Sujetador con relleno de las muñecas Bratz

Niñas convertidas en objetos desde los 10 años, desnaturalizadas, ejerciendo el papel de sex simbol. Niñas con sujetadores y minitangas. Personalmente creo que es aberrante; ejemplo claro de una sociedad en plena decadencia, que no solo no corrige los errores del pasado (en este caso el sometimiento social, político, económico y cultural de un sexo por el otro), sino que lo fomenta desde las primeras etapas de la vida, en las que aun no tenemos la suficiente capacidad para ser críticos con lo que nos rodea.

Y soy consciente de que existe numerosa publicidad, que explota la sensualidad de los hombres. La educación mediática y la crítica a este tipo de publicidad es algo que afecta a ambos sexos. Pero también hemos de saber comprender que, en el caso de la mujer, la publicidad es solo un aspecto más dentro de su discriminación, pero que, está tan presente en nuestro día a día, que  resulta un efectivo (que no adecuado) medio socializador. Forma parte de la violencia simbólica que, como defendió Bourdieu, convierte en ley natural, algo que es puramente social.



*Hipersexualización: sexualización de expresiones, posturas y ropa de forma demasiado precoz.

 

 

Bourdieu, P. (2000). La dominación masculina (Vol. 3). Barcelona: Anagrama.

Correa, R.I. (2011). Imagen y control social. Barcelona: Icaria Editorial.  

 

http://www.diarioladiscusion.cl/index.php/opinion/opinion1561100476/editorial1376308275/21999-hipersexualizacion
/http://margafernandez.blogspot.com.es/
http://sexismopublicitario.blogspot.com.es/2007_11_01_archive.html

Storytelling* y pizarras digitales

Veamos unos enunciados emitidos por un organismo educativo autonómico:

• "El continuo y creciente desarrollo de las TIC está produciendo transformaciones en la sociedad de las que es ya imposible permanecer al margen".
• "Internet y sus múltiples aplicaciones influyen en el tipo de comunicación, de organización e incluso de trabajo o diversión configurando esta nueva Sociedad de la Información y del Conocimiento".
• "Tratamiento de la información y competencia digital consiste esencialmente en disponer de habilidades para buscar, obtener, procesar y comunicar información, y para transformarla en conocimiento".
• "La formación es el necesario apoyo que las administraciones deben prestar para no renunciar de antemano a participar activamente en las transformaciones que está experimentando la sociedad".

 Debió pensar dicho organismo, que la forma adecuada para llevar a la práctica estas maravillosas sentencias, era firmar un acuerdo con una multinacional tecnológica -que estuvo ciega a principios de los 80 y negó que hubiese futuro en el mercado de los ordenadores personales, sufriendo unas pérdidas históricas (no hace falta más datos, ¿no?)-. Pizarras digitales y tablets; "pupitres y pizarras inteligentes para alumnos más listos", titulaba el diario de mayor tirada de la zona. "Con esta dotación estamos a la cabeza de España en educación", vino a decir uno de los máximos dirigentes de la región en cuestión.

Umberto Eco, encontraría pocos ejemplos mejores para ejemplificar la perspectiva integrada. Pensar que, por el hecho de llenar las aulas de tecnología, el alumnado fuera a tener una mejor educación, ser "más listos", estar más adaptados a la sociedad de la información y el conocimiento, es el súmmun integrado.

Si analizamos los "ejes de actuación" de dicho organismo, para llevar a cabo su Plan TIC, encontramos que, el primer punto es la creación de "Aulas digitales"; ocupando la "Formación del profesorado" el tercer lugar, tras "Asegurar la conexión a Internet". Es decir, primero será necesaria la infraestructura y las herramientas. Compremos acero, metacrilato y grúas hidráulicas a canteros medievales ,debieron pensar, ya aprenderán ellos solos a usarlo (perdónenme por el símil tan exagerado). Docentes que, en muchos casos, como parece lógico debido a su posición y rol social, se adaptan a las condiciones actuales (permanentemente cambiantes) de la sociedad. Manejan habitualmente NTIC y agradecen, por lo tanto, tales recursos.

(extraída de http://ntgematamara3n.blogspot.com.es)

Sin embargo, existe otro gran abanico dentro de esta población (docente) que, precisamente parece haber sido consultada por Eco para poder describir la perspectiva apocalíptica. Docentes que, por desconocimiento, por desgana, o simplemente por convicción, consideran que las NTIC empobrecen el hecho educativo, las relaciones humanas y la propia sociedad. Docentes que han visto como en sus aulas han instalado pizarras digitales, blancas, impolutas. Pizarras que, en muchos casos, permanecen largas temporadas apagadas. Que son utilizadas como meros proyectores, cuando no, como pizarras tradicionales, salvo por el hecho de sustituir la superficie verde por una blanca, y la tiza por un lápiz digital.

¿Acaso no era previsible? ¿Quienes decidieron que el primer paso y fundamental, era comprar decenas o cientos de pizarras digitales, en lugar de formar a las personas que iban a utilizarlas? ¿Pedagogos? ¿Los propios maestros? 

Espero que llegados a este punto, el lector tenga su propia respuesta. Quizá intuya que pudieron ser políticos, influidos por grupos de poder/presión, que quizá pudieran haberse lucrado de alguna manera. Aunque, quizá dicha multinacional donara todo ese material.

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*El storytelling es el arte de contar historias. Christian Salmon, en su obra "Storytelling: la máquina defabricar historias y formatear las mentes" (2008), describe pormenorizadamente cómo se sirven, algunos políticos (y los mass-media), de historias inteligentemente creadas, para convencer a la ciudadanía (y a la audiencia), creando todo un entramado de pensamiento único, de consenso artificial emocionalmente impuesto. Historia que camufla intereses, que se superpone a los propios hechos, los tapa, los niega. Historia, narración, cuento, fantasía que destruye a la realidad.

Pseudoperiodismo

Hay gente que parecen periodistas, pero no están comprometidos con el periodismo. Lo que hacen no es periodismo, porque no consideran al lector - o en el caso de la televisión, al telespectador - como un amo al que se debe servir. Consideran a su público con un frío cinismo: en el reino de los pseudoperiodistas, el público es algo que manipular. (John S. Carroll, redactor jefe de Los Angeles Times, 2004)

El control social y Brad Pitt

El anteriormente citado Ramón Ignacio Correa, en su obra Imagen y control social (2011) expone:

Es cierto que hay una serie de necesidades primarias y básicas que no tenemos más remedio que conseguir, pero la inmensa mayoría de los productos y servicios que consumimos lo hacemos con base en falsas necesidades, falsas porque no nos pertenecen y están, en realidad, motivadas por los intereses de los mismos productores de mercancías de la sociedad de consumo...Es tal nuestra inclinación natural al consumo...que se podría considerar la religión que más practicantes tiene en todo el planeta. (p.71)

 La publicidad casi nos "obliga" a consumir, y el consumo, no nos olvidemos, es uno de los pilares fundamentales del sistema capitalista. En nuestra socialización primaria, se sientan las bases psicológicas que nos guiarán por los pasillos de este gran centro comercial que es nuestra sociedad.

Desde niños queremos más y más juguetes. Lo vemos en la televisión. Tenerlos te hace popular en la escuela y en la plaza, te hace sentir bien que otros sepan que tienes, en definitiva... tener te hace ser. Una vez sentadas las bases, creces y sigues queriendo tener. Pasas de ser un parásito consumidor dentro de la economía familiar, a ser un ciudadano consumidor (o consumidor ciudadano, no sé muy bien qué es sustantivo y qué adjetivo en este sentido).

El cine también colabora en sostener este sistema. No obstante, si uno es un cinéfilo (nivel intermedio), puede encontrar numerosas obras, que no pertenecen al mainstreet, en las cuales se critica las "bondades" del capitalismo. Pero, incluso, si uno no es del todo aficionado a la aplicación cinematográfica del artilugio inventado por los hermanos Lumiere, y solo ve películas de "cuando en cuando", si está atento (y mantiene una mirada medianamente crítica, alejada de la parafernalia), puede encontrar este tipo de mensajes dentro de obras muy reconocidas.

En repetidos casos, la voz para emitir estos mensajes, que muchos calificarían de "antisistema" en tono despectivo (son los mismos que pretenden la pertetuación de la situación actual), ha sido Brad Pitt. No entremos en valorar el por qué. Simplemente, si repasamos su filmografía, encontraremos personajes que, en algún momento del desarrollo de la acción, incluyen monólogos especialmente críticos.

En este caso, os recuerdo dos escenas, que tienen mucho que ver con lo expuesto anteriormente. El primero de ellos pertenece a la película El club de la lucha (Fight club, David Fincher, 1999) basada en la novela homónima de Chuck Palahniuk (1996).

La segunda escena es de 12 monos (12 Monkeys, Terry Gilliam*, 1995).

(especialmente a partir de 2:00)

Os invito, desde aquí a que busquéis el mensaje profundo de las emisiones televisivas y cinematográficas. Ir más allá de los efectos, de las caras bonitas, de los disparos, puesto que estos dos ejemplos son muy obvios, pero no son únicos.

*Terry Gilliam, ex miembro de los Monty  Phyton. Toda su filmografía está marcada por un ataque mordaz a diversas instituciones, descubriendo y describiendo de forma irónica los mecanismos de éstas para ejercer control social.

Imagen y control social

¿Imagen y control social? Para entender esta relación es necesario profundizar...Veamos, imagen, medios de comunicación y control social. Mejor, pero solo hemos raspado la superficie. ¿Qué tal imagen, medios de comunicación, grupos de poder y control social? Sí, mucho mejor, pero claro...¿cómo legitimamos su poder? ¡Ah, ya está!: imagen, medios de comunicación, grupos de poder, democracia y control social. Pero hay un problema, estos dos últimos conceptos son contradictorios. Vale, entonces... Imagen, medios de comunicación, grupos de poder, democracia, totalitarismo y control social.¿Qué os parece?¿Lo dejamos así?

La imagen apela a nuestras emociones y éstas en determinadas situaciones tienen un mayor peso en nuestras decisiones que la dimensión racional. Lo inconsciente y lo consciente. Es obvio que no analizamos pormenorizadamente todas y cada una de las decisiones que tomamos a lo largo de un día (por no hablar de nuestra vida). Las emociones nos gobiernan en un porcentaje mucho mayor que el que somos capaces de admitir.

Si las emociones son tan importantes, cabría preguntarse por qué somos tan vulnerables a los estímulos externos. Si alguien trata de convencernos, mediante la palabra, sobre la realización de un acto que no deseamos realizar; convencernos racionalmente para cambiar nuestras creencias religiosas (o su ausencia); o simplemente convencernos usando verbos, sustantivos, adjetivos, etc acerca de la conveniencia de amar a esa persona, probablemente estarían realizando un trabajo infructuoso. Sin embargo, pueden convencernos mediante imágenes, de la necesidad de comprarnos un modelo de coche más caro, hacernos tener sed, sentir alegría o miedo, encontrar el amor de tu vida en cada portada de revista. La imagen, su significado, tiene una importancia capital para nosotros. 

Un significado que no es neutral. Un significado prefabricado, que deja muy poco margen de interpretación; aunque se le puedan dar ligeros matices, pues ahí radica la capacidad de quienes lo producen, para hacernos creer que somos nosotros los que tenemos el poder de interpretar, de decidir, de pensar. Fabrican imágenes, fabrican significados. ¿Variados? ¿libres? No. Limitados, opresores. Espacio de significado, de pensamiento, reducido. Por lo tanto, plano, predecible...controlable.

Y no somos conscientes de ello. O si lo somos, pero en un nivel muy profundo, racional, secundario. En un nivel en el cual no se toman las decisiones cotidianas, inmediatas ni, muy a nuestro pesar, las más importantes. Se convierten esos significados artificialmente creados por otros, en lo normal. En opinión de Chomsky (citado en la obra de R.I. Correa, Imagen y control social, 2011):

La fuerza de la costumbre hace parecer normal que el arte de la democracia resida en la habilidad y estrategia de los políticos y gobernantes en la "fabricación de consenso", un término eufemísticamente orwelliano que viene a ser lo mismo que "control del pensamiento". (p.42)